央视新闻：当前，无论是市场环境还是行业规模，包括电影题材、技术都在发生重大变化，对电影创作者提出了更高的要求。近年来，动画电影已成为电影市场上的热门知识产权类型。目前，2025年中国动漫市场已上映中外影片超过50部，其中《郎朗山的小怪兽》以超过16亿元的票房收入排名第二，成为中国电影史上二次元动画电影的票房冠军。业内人士认为，目前，市场上的动画电影数量越来越多，制作质量越来越高，动画电影与观众的联系也越来越紧密。 电影《狼然山小怪兽》的编剧刘佳表示，2025年的动画电影将会非常丰富，并表示，众多动画片的出现也证明动画作品正在逐渐被电影观众接受并破圈。我们还通过故事与观众建立联系，谈论观众关注的当前热点。面对技术的进步和观众审美观念的变化等因素，电影人表示需要继续学习和丰富各方面的知识。面对新的市场环境和不断提升的受众审美，创作者必须更多地观察市场，与受众建立更多的联系。拓展产业链人力资源。来自各个学科和行业的人才正在进入电影行业。这些变化不仅被电影制片人感受到，也被参与电影行业运营和管理的人们所感受到。许多跨学科、跨领域的人才正在进入电影行业。一直从事电影行业的王旭五年多来，很多电影制作公司都在引进科学顾问团队来助推自己的电影。越来越多的电影寻求通过融入科学元素来提高影视作品的质量和吸引力。 《流浪地球2》科学顾问团队执行制片人王旭表示，观众的感知变得更加三维、三维、更加复杂，迫使所有创作者尽快让自己的感知达到当前观众水平或未来观众水平。王树河认为，越来越多的观众认知和审美标准更加复杂，这对电影人提出了新的挑战，需要不断拓宽视野。王澍表示，影视行业可能还需要吸引尽可能多的跨学科人才。双方可以带来不同的思维方式和不同的学科行业范式，通过兼容，将会产生更多更好的作品。中国电影金融与投资研究院执行院长朱雨晴表示，电影技术正在发生变化，需要大量年轻导演以新的创作理念进入电影行业。对于电影行业来说，投资是最重要的工作之一，现在电影投资正在从单一的票房走向全链条的价值发展。资本向碎片化行业和科技项目的倾斜，对电影投资者提出了更高的要求。除了了解电影之外，还需要了解技术等相关内容。中央社会主义学院中国文化教育研究部研究员孙嘉善表示，对相应人才提出更高的要求，既要了解电影艺术本身，又要了解电影的发展规律产业本身，包括沉浸式文化旅游等新文化发展。完全了解业务格式。 “艺术+科技”开创复合膜人才培养新方向。传统的电影制作模式正在发生变化，观众的需求也在发生变化。经过二十多年的快速增长，中国电影市场目前正处于结构改善的关键时期。行业对电影人才的数量和质量提出了新的要求。 2000年前后，各大大学开始开设影视专业。 20世纪90年代中期，只有少数大学开设电影和电视课程，但如今约有1,200所大学。这数千所大学为20年来中国影视的发展提供了众多关键人才。然而，随着制作技术的变革和创作理念的创新，人工智能、虚拟拍摄、虚拟现实等近年来电影市场上的超高清技术显着改变了电影的创作方式和逻辑，也正在改造电影产业链的各个环节。 2025年3月，国家电影局发布《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》，虚拟现实电影首次纳入国家电影产业体系。工业现代化的变革对电影人的要求进一步提高。北京电影学院管理学院教授孙彦斌表示，电影人才的培养也在根据行业的变化进行。北京电影学院本着“技术服务艺术表达”的核心逻辑，于2025年成立图像媒体学院和智能图像工程学院。中宣大学还增设“人工智能生成艺术”方向到2025年招生研究生。元宇宙、5G、大数据、人工智能、物联网等数字技术正在渗透社会，包括灯光、音效和多媒体的数字化控制，布景、服装、化妆和道具的智能管理，以及虚实结合的沉浸式表演。娱乐业的完整产业和流程。 2025年，上海戏剧学院将新设数字演艺设计专业，将人工智能、虚拟现实等前沿技术融入戏剧艺术教育，培养“艺术+科技”复合型人才。看中国电影产业链：新人才激发新活力 看电影给您印象最深的是什么？视觉体验是沉浸式的，是跌宕起伏的故事情节，还是挑战想象力的特效？对于某些人来说，这可能是明星云集的幕后名单出现在舞台上和片尾字幕的人们。当前的中国电影市场已不再是基于简单大片的逻辑，而是正在走向产业链生态协同。在这个过程中，越来越多的跨部门人才涌入。互联网公司的用户运营专家正在变革影视推广方式，利用大数据精准锁定电影受众。来自电子游戏行业的美术设计师参与了影视场景的创作，使电影的视觉美感更加细致和质感。到目前为止，电影行业的人才流动很大程度上受到限制。行业内的嘀嗒随着影视与文旅、游戏、互联网、短视频等领域的深度融合，产业链向“影视知识产权开发”、“影视沉浸式体验”等新领域拓展。创新正在成为企业发展的“核心引擎”迭代完善电影产业链，创新人才正在为中国电影市场注入新活力。